Little Milton - Walkin' The Back Streets

1981. Por tercera vez aparece en el blog el gran Little Milton (!) por lo que no me voy a extender demasiado. El disco de hoy se publicó en 1981 pero se compone de grabaciones realizadas en 1972 y 1974, algunas de ellas inéditas hasta la fecha de edición. La que da título al disco "Walking the back streets and crying" se publicó en una versión más corta (esta dura más de 6 minutos) como cara b de la que es la segunda del tracklist, "Before the honeymoon". Por lo visto Stax no se atrevió a sacarla como single dada su duración y la relegó a la cara b del mencionado single. El resto son casi todo versiones, algunas popularizadas antes por las voces de Darrell Banks o Gladis Knight, por citar a algunos. Hay que resaltar también que se hace acompañar, entre otros, de dos perros viejos ya en esa ápoca como eran y son Bobby Manuel (guit.) y Willie Hall (bat.). La sección de vientos, indispensable en un disco de Milton, está grabada, como no podía ser de otra manera al estar el disco grabado en Memphis, por The Memphis Horns, otros que estaban en todos los fregaos... Y nada, ya sabéis, soul con mucho blues o blues con mucho soul, como prefiera el escuchante. Guapa voz y guapo disco.

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Mink DeVille - Coup De Grâce

1981. Volvemos a la carga. Hace unos días me comentaba Un esquinal onanista (como otro cualquiera), uno de nuestros visitantes más ilustres y sin duda el de apodo más singular , que había flipado con el amigo DeVille. Ya subí el directo ("Live", 1993) hace unos meses, pero vamos hoy con el cuarto disco de la banda que le dio fama, aunque no tanta como creo que merece, Mink DeVille, banda que sufrió notables cambios de formación y que para este lanzamiento estaba formada por el propio Willy (voz y guitarras), Kenny Margolis (teclados, acordeón, vibráfono), Ricky Borgia (guitarras), Louis Cortelezzi (saxos), Joey Vasta (bajo) y Tommy Price (batería). "Just give one good reason", "Maybe tomorrow", "Love & emotion", "Love me like you did before"... qué queréis que os diga, si no os engancha este disco es que estáis medio muertos. Diría más, si pones este disco cerca de un cementerio algún muerto se te levanta y se pone a hacer coros (perdonen la imagen macabra). Si tienes en mínima estima a tus oídos ya tardas en darles gusto. ¡Salud!

Whitesnake - Come An' Get It

Siguiendo el orden cronológico en la discografía de Whitesnake hoy toca el que fue su quinto LP en estudio, sexto en el cómputo global tras el directo "Live in the Heart of the City" (1980). Ya he hablado suficientemente de ellos por lo que no me voy a enrollar. En este lanzamiento de 1981 la banda mantiene la formación que tan buenos resultados había dado en los dos lanzamientos precedentes, a saber: Coverdale, Marsden, Moody, Murray, Lord y Paice, la mejor formación de su carrera. De nuevo producción de Martin Birch y para esta reedición de 2007 con 6 temas extra que recogen diferentes mezclas de temas contenidos en el álbum original. Otra maravilla más de la Serpiente Blanca.
Más Whitesnake:

Whitesnake - Lovehunter (1979)

Whitesnake - Ready An' Willing (1980)

Whitesnake - Live... In The Heart Of The City (1980)

Muddy Waters - King Bee

Con este "King Bee" (1981) cerramos la trilogía de Muddy Waters con Johnny Winter. Un disco inmenso, como los otros dos, que lamentablemente fue lo último que grabó el maestro antes de su temprana muerte en 1983. El disco sigue las premisas de los anteriores, un blues enérgico y contundente, con músicos de lujo que dan el contrapunto perfecto a Muddy. Ya se ha hablado de él por aquí por lo que no me extiendo más. Imprescindible si te gusta el blues.

Muddy Waters - guitar, vocals, slide guitar; Johnny Winter - guitar, slide guitar; Luther "Guitar Jr." Johnson - guitar; Bob Margolin - guitar; Jerry Portnoy - harp; Calvin Jones - bass; Charles Calmese - bass; "Pine Top" Perkins - piano; Willie "Big Eyes" Smith - drums.
Otros discos de Muddy en el Reino:
Muddy Waters - At Newport 1960 (1960)
Muddy Waters - Electric Mud (1968)
Muddy Waters - The Muddy Waters Woodstock Album (1975)
Muddy Waters - Hard Again (1977)
Muddy Waters - I'm Ready (1978)

Saxon - Denim And Leather

La cosa se pone dura chavales! Me he levantado hoy con ganas de heavy metal clásico y nada mejor que reivindicar a los Saxon, unos auténticos supervivientes de la llamada New Wave Of British Heavy Metal. Este es su cuarto álbum (de 1981) y quizá mi favorito.

Saxon ha pasado por numerosos cambios de formación pero siempre ha mantenido su estilo, si bien a mediados de los 80 lo dulcificaron un poco en busca del mercado americano. Nunca consiguieron un éxito masivo en ese difícil mercado, posiblemente, para que nos vamos a engañar, porque los tipos no es que fueran muy agraciados fisicamente, y en aquella época, como ahora y cada día más, el físico ayuda y mucho a conseguir el éxito. En cualquier caso nos han dejado joyas como esta, con auténticos clásicazos de la banda como "Princess of the night", "Fire in the sky" y mi favorita "And the bands played on". Puro metal inglés, dales una oportunidad.

Johnny Otis - The New Johnny Otis Show with Shuggie Otis

Vamos hoy con una auténtica leyenda en vida, el enorme Johnny Otis, un tipo que ha sido TODO en la industria musical. Batería en sus inicios en diversas big bands, arreglista, productor, compositor, caza-talentos descubridor de innumerables artistas, pianista, cantante, guitarrista, director de orquesta, locutor de radio y TV... uno de los tipos más talentosos que te puedes echar a la cara. Este disco de 1981 es su vuelta a la actividad tras una decada sin grabar, donde se hace acompañar de una gran banda en la que figura su hijo Shuggie Otis, otro talento inigualable que había debutado en un disco de Al Kooper 12 años antes cuando tenía escasamente 15 primaveras. Increibles coros y voces en general en un espectáculo cargado de r&b, rock'n'roll, blues, soul... las mejores esencias de la "música negra". Grandísimo disco y su única grabación para el no menos mítico sello Alligator Records. Debes tenerlo!

Journey - Captured

Cambio radical. En 1981 Journey, en la cima de su popularidad, lanza este disco en directo fruto de una extensa gira por EE.UU., Europa y Japón. La banda se había formado años atrás después de que Neal Schon y Gregg Rolie dejaran la banda de Santana. Del sonido progresivo inicial y tras numerosos cambios de formación pasan a un sonido más convencional, el denostado AOR. El éxito les da la razón aunque en este disco en directo los temas que les dieron la fama adquieren una nueva dimensión, gracias en parte a no tener que depender de la estrechez de los 3 minutos del típico single radiable. Enormes.

Diamond Head - Lightning To The Nations

Volvemos al metal! Conocido también como "White Album" este primer Lp de Diamond Head en realidad no tiene título, un poco al estilo del 4º de Led Zeppelin. A pesar de llevar dando tumbos desde 1976 no es hasta 1981 y tras varios singles que la banda puede publicar su primer disco. En plena explosión del movimiento NWOBHM no puede sonar a otra cosa que no sea heavy británico, si bien tienen un estilo muy particular que los diferencia de sus coetáneos. El grupo nunca tuvo la repercusión que merecía y la calidad de sus lanzamientos fue decayendo progresivamente y a día de hoy lo más recordado de ellos son las versiones que de varias de sus canciones hicieron los Metallica, de los que son máxima influencia. No hay duda que es su mejor disco, 7 temazos que en esta reedicción en CD vienen completados con otros 7 provenientes de diferentes singles publicados en la época. "The Prince", "Sucking my love", "Am I evil", "Helpless"... a muchos os van a sonar. Clasicazo! Teneis la historia bien contada aquí.

Sobrecubierta e interior de la reedición.

Slade - Till Deaf Do Us Part

De nuevo un giro radical.

Slade fue un grupo de glam rock que comenzó su andadura a finales de los sesenta apadrinados por Chas Chandler, antiguo bajista de The Animals y partícipe del éxito de Jimi Hendrix. Sin una orientación clara en sus inicios pronto de decantan por el glam imperante en la época. Tuvieron un enorme éxito a principios de los setenta, hasta que la irrupción del punk en Inglaterra y la música disco en USA los deja en la sombra. Pero a principios de los ochenta y sobre todo gracias a una fabulosa actuación en el Festival de Reading de 1980 consiguen volver al primer plano. Ese festival estaba previsto que lo cerrara Ozzy Osbourne, máxima figura de la época que estaba presentando su primer disco en solitario tras su marcha de Black Sabbath. Pues bien, el bueno de Ozzy pega la espantada a última hora pero sugiere que su puesto sea cubierto por Slade, por entonces desaparecidos del mapa de los "grandes", de hecho los promotores los creen disueltos. Y allí están de nuevo los Slade, delante de 50.000 mosqueados fans de Ozzy que les reciben estre pitos y silbidos. El grupo, fogueado en mil batallas, no se amilana en absoluto y el público acaba rendido a sus pies pidiendo un bis tras otro. Aquello como os digo fue el resurgir de la banda, que en los ochenta tuvo una segunda juventud, también gracias a las numerosas versiones que se hicieron de sus temas setenteros en esa época. Este LP, editado a finales de 1981, nos los muestra cercanos a los sonidos imperantes de principios de los 80, muy hardrockeros, llegando a parecer un grupo heavy en ocasiones, aunque sin perder la frescura y el espíritu festivo que siempre los ha caracterizado. Nótese el jueguito de palabras del título "Till Deaf / Death Do Us Part" (Hasta que la Sordera / Muerte nos separe)

Ideal para ponerse las pilas recién levantado!

Portada alternativa:

Frank Marino - The Power Of Rock And Roll

No os voy a engañar, no controlo la carrera de este tío, pero este "The Power Of Rock And Roll" es un tremendo álbum de hard rock guitarrero-desquiciado, una especie de cruce entre Jimi Hendrix y Van Halen. Se publicó en 1981 y venía a ser como el 9º trabajo de su carrera, contando los lanzamientos como Mahogany Rush (su banda) y como Frank Marino.

En este le acompañan Paul Harwood (bajo), Vince Marino (guitarra rítmica) y Jim Ayoub (batería). Por lo visto el tipo (que toca la guitarra y canta) es mitad italiano y mitad árabe, aunque nació en Canadá, y según pone en su página oficial se quedó pilladísimo de unos ácidos que se comió a principios de los 70, no os digo más!. El que quiera saber que vaya a Salamanca... o mire en el enlace que he puesto a su página. ;-)

Motörhead - No sleep 'til Hammersmith

Bueno amigos, todo el mundo tiene un pasado, así que me he propuesto sacarlo a la luz posteando algunos de los discos que marcaron mi época metalera (juas!). Para empezar vamos con este "No sleep 'til Hammesmith" (1981, Bronze), sexto LP de la banda del amigo Lemmy. ¿Qué se puede decir que no se haya dicho mil veces ya? Este directo venía a completar la mejor época de la banda, tras la edición de "Overkill", "Bomber" y "Ace Of Spades", tres LPs letales que son la columna vertical de este disco. Una de las máquinas de hacer música más sucias, rápidas y letales que pisaron la tierra y que supieron aunar la fiereza del punk con el metal siendo precursores del sonido "thrash" que vino después. Para algunos no son más que una banda de rock'n'roll deformado por una apisonadora, y quizá sea la definición más acertada. Para otros son más heavy que una lluvia de hachas. En todo caso una de las bandas más auténticas de la historia. Lemmy Kilmister (voz y bajo), "Fast" Eddie Clarke (guitarra) y Philthy "Animal" Taylor (batería) parieron este monstruo en su gira británica del 81 que habría de culminar en Hammersmith, como reza el título del álbum. Esta reedición (1996, Castle) contiene 3 temas extra que no incluía el original. Ya estás tardando!